Schauspiel

Das Studium Schauspiel

Das Schauspiel-Studium vermittelt alle praktischen und theoretischen Fertigkeiten, die für das spätere Berufsleben als Schauspieler oder Schauspielerin wichtig sind. Dabei wird insbesondere Wert auf die Entwicklung der künstlerischen Persönlichkeit gelegt.
Die Ausbildung bietet zusätzlich durch Projektarbeiten an der Theaterakademie und gegebenenfalls Praktika am Bayerischen Staatsschauspiel, am Metropoltheater München sowie in Zusammenarbeit mit der Hochschule für Fernsehen und Film München die Möglichkeit, Berufspraxis zu sammeln.

Die nächsten Bewerbungstermine

Bachelor of Arts

Der nächstmögliche Studienbeginn ist der 9. März 2020
Das Eignungsverfahren gliedert sich in drei Stufen. Bitte beachten Sie den jeweiligen Bewerbungsschluss für Stufe I:
Für den 12. November 2019 ist der Bewerbungsschluss der 7. Oktober 2019
Für den 3. und 4. Dezember 2019 ist der Bewerbungsschluss der 31. Oktober 2019
Für den 13., 14., 15. und 16. Januar 2020 ist der Bewerbungsschluss der 30. November 2019

Master of Arts
Der nächstmögliche Studienbeginn ist das Wintersemester 2019/2020. Die Bewerbungsfrist ende am 29. April 2019.

Kooperationspartner

Der Studiengang Schauspiel ist im Kooperationsmodell der Theaterakademie August Everding ein Studiengang der Hochschule für Musik und Theater in München. Die Ausbildung findet in den Räumen der Theaterakademie im Prinzregententheater München statt.

Weitere Partner des Studiengangs sind:

Statement der Studiengangsleitung

Jochen Schölch; © Thomas Dashuber — Prof. Jochen Schölch, Leiter des Studiengangs Schauspiel

Wir glauben an ein Theater, das gesellschaftlich relevante Themen verhandelt und gerade auch in seiner formalen Erneuerung seine ureigene Kraft nicht einbüßt, sondern intensiviert:

Die Auseinandersetzung mit dem Individuum im Verhältnis zu seiner Umwelt. Diese Auseinandersetzung wird im gegenwärtigen Theater vermehrt mit performativen Mitteln geführt, die auch das Berufsbild von Schauspielerinnen und Schauspielern verändern. Mehr und mehr tritt die Schauspielerin oder der Schauspieler in ein Spannungsverhältnis zur Rolle, in dem sich das eigene In-der-Welt-Sein zeigt.

Neben der handwerklichen Ausbildung als Basis jeder theatralen Arbeit, werden die Studierenden vorbereitet auf ein Theater, das sich zunehmend vom literarischen Text löst, den Probenprozess betont und sich kollektiven Arbeitsweisen verschreibt. Schauspielerinnen und Schauspieler sind auch in die Entwicklung von Stoffen, Themen und Darstellungsformen integriert und in Konzeption und Textproduktion eingebunden.

Eine Ausbildung muss diese Entwicklungen berücksichtigen. Zukünftig gilt es daher, die Eigenverantwortlichkeit der Studierenden im künstlerischen Sinne zu stärken.