Studium Schauspiel

Wir glauben an ein Theater, das gesellschaftlich relevante Themen verhandelt und gerade auch in seiner formalen Erneuerung seine ureigene Kraft nicht einbüßt, sondern intensiviert: Die Auseinandersetzung mit dem Individuum im Verhältnis zu seiner Umwelt. Diese Auseinandersetzung wird im gegenwärtigen Theater vermehrt mit performativen Mitteln geführt, die auch das Berufsbild von Schauspielerinnen und Schauspielern stark verändern. Die bloße Interpretation einer Rollenfigur, die mittels des Körpers zur Erscheinung gebracht wird, findet immer weniger statt. Mehr und mehr tritt die Schauspielerin oder der Schauspieler in ein Spannungsverhältnis zur Rolle, in dem sich das eigene In-der-Welt-Sein zeigt. In einem Theater, das sich zunehmend vom literarischen Text löst, den Probenprozess betont und sich kollektiven Arbeitsweisen verschreibt, sind Schauspielerinnen und Schauspieler auch in die Entwicklung von Stoffen, Themen und Darstellungsformen integriert, in Konzeption und Textproduktion eingebunden.
Eine Ausbildung muss diese Entwicklungen berücksichtigen. Zukünftig gilt es daher, die Eigenverantwortlichkeit der Studierenden im künstlerischen Sinne zu stärken und sie mit den zwei wesentlichen Neuerungen des Theaters vertraut zu machen: mit der Miturheberschaft von Schauspielerinnen und Schauspielern sowie mit performativ-theatralen Prozessen.